第一百五十一章 《从荷马到莪相》（3/5）

相相关的部分加以分析解读，希望由此一窥，探究《少年维特之烦恼》的魅力。

一、从荷马到莪相，维特精神世界的重构

在整部作品中，荷马被提及多次，这些对荷马的解读、引用、回溯代表着维特对绿蒂幻想世界的一次次构建、崩塌、重建直至牺牲自我的彻底摧毁。

作品中第一次提及荷马是维特五月十三日的书信，在他拒绝威廉寄书的书信中，维特这样解释道“我不愿意在被指导，被鼓舞，被激励；我这颗心本身已够不平静的了。”1他所唯一需要的是那些催眠他心灵的荷马诗歌，使他沸腾的血液冷静下来。荷马的第二次出现时，是一种维特抵御现实世界的精神陪伴。维特所在的瓦尔海姆，是一个被农房、场院和仓房围绕，相对封闭、接近于纯粹自然的地方，与此时提及的荷马古典诗作一同，构建维特心目中的世外桃源。由此可见，遇见绿蒂之前，荷马的作品是维特崇尚自然，展现生命本真的精神依托。

在遇见绿蒂后，荷马的作品更成了维特精神世界的主要构成，歌德以荷马作品为切口，将维特的情感文本化又满含暗示。此时的维特已经坠入爱河，唯有荷马的诗歌能够表达他明亮的内心，在六月二十一日的书信中，他写道“我过着极其幸福的日子”2。他居住在瓦尔海姆，采摘豆荚，阅读荷马，沉浸在对爱人的思念中，荷马带给他的是满怀欣喜的好时光。除此以外，荷马的诗歌还成了维特重建精神世界的避风港。在遭遇种种打击时，维特选择的都是在荷马的诗歌中寻求开阔的心境，以求自我救赎。当情敌阿尔伯特回来时，维特心情好转的原因在于阿尔伯特赠与了他袖珍版的《荷马选集》；仕途不顺，辞去公职的时候，选择的是“我一边从山上观赏落日，一边读我的荷马”。荷马的诗歌与维特的心境处于同轨变换的状态，从某种程度上说，荷马的诗歌是维特与绿蒂情感萌发前期的重要线索，是那段明亮热情的爱恋的集中表现。

在次年十月十二日的书信中，得知绿蒂结婚的维特陷入了一段彻底的黑暗，他提到“莪相已从我心中把荷马排挤出去”3。在这封书信中，“漂泊”、“哭泣”、“墓碑”等莪相诗歌的常见意象不断出现。死亡与哀悼的主题代替了那些英雄的壮举与忠诚，信中弥漫的满是虚幻无力的苦闷与灼痛的孤独。面临着与绿蒂关系紧张的关键阶段，维特实际上不得不面对一个事实，他所爱恋的主体绿蒂，将会在他日后的生活中完全缺席。维特选择了暂时离开绿蒂与阿尔伯特的生活，在莪相取代了荷马在维特心中地位之时，也意味着维特对绿蒂快乐、明亮的爱恋走到了尽头，绝望和无力替代了一切。他在莪相的诗歌里寻找到了同样苦痛的自我。在本篇的最后，维特甚至萌生了让自我的灵魂追逐这位获得解放的半神的想法，其中的虚无与空虚，也标志了维特精神世界的濒临崩塌。

莪相的诗歌不仅影响维特转向了阴郁的情绪，更定义了其对于死亡的态度。在维特与绿蒂相处的最后一晚，一共朗诵了《可尔玛》、《利诺》和《阿尔品》三首民谣。这三首民谣无论从内容还是层次上，都与维特当时的精神状况紧密相连。第一首是关于萨格尔和穆拉尔之死，这时绿蒂和维特还没有与诗歌中的人物建立情感的勾连。第二首是关于穆拉尔与第一首的歌唱者弥诺娜之死，第三首则是关于阿尔品对这些亡灵的哀悼。这三首民谣相互联系，营造的都是死亡的忧郁，这一切都指向了这些诗歌的翻译者和读者——维特。这些莪相的民谣实际上只是维特书信的另一种变体，或者说对于编者而言，是对于维特当前心境另一维度的展示。至此，维特与莪相的界限进一步模糊，莪相的作品成了维特的声音，阿尔品的哀歌成了维特的哀歌，维特的自杀几成注定。

二、从珀涅罗珀到岛拉，绿蒂形象意义的转变

珀涅罗珀作为《奥德赛》的主人公，苦等